Exposición Actual

CRISTINA DURÁN // 21-03 AL 04-05-2019

“Tres” es una exposición en la que ver de cerca y conocer los entresijos de la realización de un cómic o una ilustración para prensa, desde el dibujo previo a lápiz, con sus anotaciones y correcciones, a la tinta final, depurada y lista para ser coloreada. También una oportunidad única de ver unas pinturas realizadas para la ocasión con las que Cristina Durán enfatiza la visibilidad.

Próxima Exposición

ANA PENYAS. EXPOSICIÓN INDIVIDUAL.

La exposición en Pepita Lumier de Ana Penyas recogerá una selección de dibujos originales de sus novelas gráficas “Estamos todas bien” y “En Transición” así como la ilustración que inspiró el mural que realizó para el IVAM, en el que nos enseñaba la huerta valenciana un tanto alejada de la imagen idealizada que podemos llegar a tener cuando pensamos en ella: el paisaje como reflejo de una idea de progreso que ha ido transformando desde hace décadas la huerta y que actualmente se ve afectada por la “turistificación” tema sobre el que hablará en su próxima novela; además de otros trabajos de la joven autora.

Archivo de Exposiciones

NURIA RIAZA // 11-01 AL 09.03.2019

“La memoria de las piedras” es la segunda exposición individual de Nuria Riaza en la galería Pepita Lumier. La artista, nacida en Almansa y afincada en València desde hace diez años, ha sabido gestar una carrera profesional a base de constancia unida a una capacidad de trabajo imparable. Esto le ha supuesto ilustrar para Warner Music, Penguim Random House, Valencia Plaza, Panenka o Glamour, entre otros; exponer de manera individual y participar en muestras colectivas en València, Madrid, Barcelona, Bilbao y Zaragoza y ser ganadora del Certamen de Minicuadros de Huestes del Cadí 2017 en Elda (Alicante).

JAVIER MARISCAL // 16-11-2018 AL 05-01-2019

Javier Mariscal vuelve a Pepita Lumier por segunda vez con una nueva exposición “La luz de Valencia”, el cariz que más destaca de nuestra ciudad y aquello a lo que ha decidido dedicarle esta muestra. A la Luz se le une el Paisaje, al que también rinde homenaje mostrando su belleza pero también la brutalidad, como la huerta acorralada, sin olvidar nunca la cotidianeidad de familias en la playa, chaflanes y persianas.

La exposición ha sido trabajada siguiendo el paisaje y la luz de norte a sur de nuestra Comunitat y será reflejado en acuarelas y obra de gran formato realizadas sobre dibond. “La luz de Valencia” podrá ser visitada desde el viernes 16 de noviembre de 2018 al 5 de enero de 2019.

PAULA BONET - AITOR SARAIBA // POR EL OLVIDO 21-09 AL 10-11-2018

Esta exposición es un laberinto de amistad, muerte y amor, realizado a cuatro manos, que da como resultado una serie de obras enigmáticas de trazos desdibujados y enérgicos armónicamente ligados a sus textos.

PABLO AMARGO // 25-05 AL 06-07-2018

En Cats are Paradoxes el artista ha seleccionado medio centenar de imágenes de este libro sin texto, y otras inéditas realizadas posteriormente, publicado en 2017 por Jot Down y protagonizadas por unos gatos negros, flexibles y en permanente estado de asombro. Estos gatos transitan por por los pasillos, se asoman a los tejados, recorren ruinas de Roma o dormitan en los puentes de Venecia. Sin embargo, esta no es una exposición de puentes, tejados o de pasillos. Tampoco se puede encontrar aquí una historia o un mensaje. Las ilustraciones de esta exposición apelan al ensimismamiento, son algo así como adivinanzas que tienen como solución la propia adivinanza

DAVID DE LAS HERAS // 13-04 AL 19-05-2018

“Cazadores” es uno de los proyectos que la galería Pepita Lumier presentó en la pasada edición de Drawing Room 2018. Entre las menciones en prensa, se podía leer esta en referencia a nuestro artista: “De los autores más jóvenes de la feria, este reconocido artista e ilustrador es un autor referencial y aquí trae paraísos particulares.” (Revista ELLE – febrero 2018). Fue imagen destacada de portales como The Art Market.

LAWERTA // 02-03 AL 07-04-2018

Lawerta muestra por segunda vez en la galería de arte contemporáneo Pepita Lumier sus pinturas y dibujos de lenguaje propio, definidos en contornos gruesos que remarcar colores vivos de fuerte impacto.
«Todo el mundo te dice que tienes que abandonar tu zona de confort para poder evolucionar. En mi caso acudo a mi zona de confort para poder recordar porque hago lo que hago.»
Lawerta

PACO ROCA Y SEGURIDAD SOCIAL // 19-01 AL 17-02-2018

“Un explosivo cruce de caminos entre cómic y música.

Paco Roca se desnuda en su diálogo con José Manuel Casañ, líder de la banda Seguridad Social, para crear “un apasionante retrato de treinta años de cultura pop de este país”, según afirma el editor literario Óscar Palmer”

Astiberri

La piel del mundo y otras cáscaras. Reflexiones y refracciones en torno a la imagen y el objeto.

Para el comisariado de esta exposición C A N O A y Lanevera Ediciones han elegido un título incapaz de llevarnos a un punto concreto, a una idea central y clara que permita adentrarse en esta propuesta de forma segura. Más bien se trata de un fragmento textual que pretende dislocar y desestabilizar las expectativas del público, aunque también podríamos pensar que la decisión de aunar diferentes disciplinas ha dado pie a este encabezamiento particular, entendiendo pieles y cáscaras como superficies o materiales independientes pero sujetos a un mismo objetivo, la producción de “artefactos”. El subtítulo, “reflexiones y refracciones en torno a la imagen y el objeto” se encarga de introducirnos un poco más en el leitmotiv de la exposición y de acercarnos al interés que ha suscitado esta reunión.

COTÉ ESCRIVÁ // 27-10 AL 09-12-2017

Siguiendo las pautas de movimientos artísticos fundados en la transformación de elementos ajenos, Coté Escrivá crea sus propios iconos e imágenes. Manteniendo cierto continuismo en su paleta (a base de tonalidades pastel), destaca en esta exposición el uso de nuevos colores sobre diferentes soportes, como la introducción del cartoncillo, con los que ha conseguido texturas muy interesantes.

La muestra contiene un gran número de nuevos trabajos hechos expresamente para la ocasión. Creaciones híbridas, entre lo artístico y lo comercial, que se alimentan del arte urbano, la cultura pop y los dibujos animados clásicos, para dar vida a un estilo propio, que logra atraer e impactar, en ocasiones con un sentimiento de familiaridad desconcertante.

GABRIEL MORENO // 15-09 AL 27-10-2017

La habilidad de Gabriel Moreno para expresar las emociones y conceptos es directamente proporcional a su habilidad para trasladarlas a la piel de las mujeres que dibuja.
Siguiendo los cánones más tradicionales del dibujo a base de lápiz, carboncillo y bolígrafo principalmente (con ciertos volúmenes a base de manchas de color), el resultado que ofrece es visiblemente moderno y coetáneo, siguiendo una estética propia a base de un realismo extremo, conjugando en paralelo la fragilidad y la aspereza exterior con la fortaleza real interior.

JUANJO SÁEZ // 21-04 al 20-05-2017

“Hola, me llamo Juanjo Sáez y a esto dedico mi tiempo”

“Llevo toda la vida luchando para no trabajar, es un empeño que resulta muy costoso y requiere

bastante esfuerzo.

Esta exposición recoge una parte más que significativa de todo lo que me he dedicado a hacer,

con tal de no entrar en la rueda del trabajo.

Al final lo que era no trabajar se ha convertido en mi principal actividad y mi vida se ha convertido

en esto. Dibujar e inventarme historias es prácticamente mi única ocupación y el sentido de mi vida.

En Pepita Lumier podrás ver un bonito resumen de lo que hago y de lo que soy.

Ya no sé dónde termina uno y empieza el otro, no por nada se suele decir que somos lo que hacemos.”

Juanjo Sáez

NURIA RIAZA // 13-01 al 25-02-2017

Nuria Riaza crea a partir de personajes que saca de viejas fotografías familiares y del cine; los aleja de su trama y ambiente, diseccionándolos como si fueran collages, para combinar elementos fotorrealistas con mensajes casi encriptados y místicos. El papel es su soporte principal y varias las herramientas para abordarlo, desde la ilustración vectorial al cosido. Pero es el bolígrafo BIC con el que se expresa y se muestra más confortable, mostrando su capacidad extrema para la minuciosidad, la precisión y el detalle.

EXPOSICIÓN COLECTIVA LA NEVERA EDICIONES // 16-12 al 05-01-2017

En esta exposición se recoge una selección de ilustraciones de diferentes autores,

realizadas en serigrafía por LANEVERA ediciones,

con la que se pretende mostrar esa simbiosis que se genera entre autor e impresor,

que hace que, en la obra resultante sea reconocible el trabajo y dedicación de ambos,

como una suerte de creación conjunta.

CRISTINA DURÁN // 04-11 al 10-12-2016

Por La máquina de Efrén fue finalista en los Premios de la Crítica Dolmen, nominada a Mejor obra de autor español en el 31 Salón del Cómic de Barcelona y, de nuevo, finalista del Premio Nacional de Cómic en 2013. Por ambas obras ha sido galardonada con el Premio Turia a la Mejor Contribución Cultura del Cómic en su XXI Edición y con el Premio Flash Back, en 2012.

MARISCAL // 16-09 al 29-10-2016

En la Galeria Pepita Lumier, se mostrará un material inédito de bocetos, trabajo gráfico de creación de personajes y desarrollo gráfico del guión de la película. Básicamente se expondrán prints sobre papel arte y firmados por el autor, algún original e impresiones sobre materiales especiales.

EN SEPTIEMBRE NUEVAS EXPOSICIONES

En breve iremos informando de los artistas y exposiciones que tendremos en Pepita Lumier,
espacio dedicado a la ilustración y el cómic, a partir de Septiembre.

JORGE LAWERTA // 10-06 al 03-07-2016

Pronto empieza su proyecto personal, enfocado en la ilustración y el lettering. Un trabajo que mezcla lo digital con texturas y trazos más informales, convirtiéndolo en una obra cercana e informal. Apasionado del fútbol y la música utiliza estos mundos como inspiración intentado siempre contar una pequeña historia en cada uno de sus trabajos.

PAULA BONET // 06-05 al 04-06-2016

Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia, completa su formación en Santiago de Chile, Nueva York y Urbino. Inicialmente trabajó las técnicas de pintura al óleo y grabado (calcográfico, xilográfico, litográfico), pero a partir de 2009 se centrará en la ilustración y desde entonces trabajará en ese campo.

AGENTE MORILLAS // 01-04 al 30-04-2016

Artista e ilustradora. Se instaló en Barcelona en 2001 para estudiar ilustración en la Escola Massana, tras haber recibido una formación en diseño gráfico. En su segundo año ganó un premio de ilustración organizado por La Vanguardia y La Generalitat y comenzó a publicar profesionalmente las portadas del suplemento “Mes Jove” de dicho periódico. Su particular estilo la ha posicionado como uno de los referentes de la ilustración española, desenvolviéndose sin problema en ámbitos tan dispares como la moda, el humor gráfico, la prensa o la pintura en directo y mural.

DAVID DESPAU // 18-02 al 24-03-2016

Inicialmente era un estudiante de Arquitectura que decidió estudiar Bellas Artes. Tras licenciarse en diseño, continuó trabajando además en publicidad e ilustración. Ha sido director de arte y director creativo en agencias de publicidad digital. Actualmente, él combina su trabajo de director creativo con su pasión, la ilustración.

CARLA FUENTES // 15-01 al 14-02-2016

Licenciada en Diseño de Moda por el EASD y en Bellas Artes por la Universidad San Carlos de Valencia, Littleisdrawing es una ilustradora que lleva trabajando desde muy temprano para diferentes firmas como: Pull & Bear , Women´secret, Absolut, Jorge Juan, Kling , Bread n Butter (Hong Kong), Gandía Blasco, Culdesac, Honda, Amnistía Internacional, Avalon: Jim Jarmusch – Kusturika, Nike, Coca-Cola, Rochas, Sony, Swarovski o Lladró, entre muchas otras.

GABRIEL MORENO // 19-11 al 17-12-2015

Ha sido elegido como uno de los cien ilustradores más influyentes en el mundo de la publicidad durante la última década por la publicación 100 Illustrators de Taschen y portada de llustration Now! 4. También ha creado las portadas de Wall Street Journal y Los Ángeles Times, siendo el único ilustrador seleccionado para realizar esta última. Participa habitualmente en medios impresos como Wall Street Journal, Squire London, GQ USA y El País Semanal, Sunday Times o Rolling Stone.

DAVID DE LAS HERAS // 16-10 al 14-11-2015

«REFUGIO»

La exposición «Refugio» recoge una serie de trabajos del ilustrador y artista plástico David de las Heras. «Refugio» es el lugar donde cobijarse, donde protegerse del peligro, un lugar donde recuperarse. A partir de esta idea de recuperación y protección el artista lleva realizando a lo largo de los años una serie de trabajos relacionados con ese tema. «El dibujo es ese cobijo, un espacio donde puedo sentirme protegido y libre de ataduras, donde exploro mi conciencia y mis sentimientos, un lugar para aprender y alejado de los encargos profesionales». Los trabajos expuestos ilustran ese aprendizaje, una cadena de imágenes que representan metafóricamente esos lugares.

PACO ROCA // 11-09 al 10-10-2015

«EN VENTA»

La exposición, titulada ‘EN VENTA’, muestra una recopilación de varios trabajos del ilustrador, originales y seriados, que han sido expuestos y mostrados en diversas exposiciones. También los hay que son el trabajo original del que luego parte una nueva novela, una nueva tira, o el cartel para una nueva película y que, por primera vez, pueden ser adquiridos: originales de Memorias de un Hombre en Pijama, Los Surcos del Azar, El Ángel de la Retirada, portadas para Jot Down, S Moda de El País, bocetos de personajes de Arrugas… En definitiva, todas las curiosidad sobre el proceso de trabajo.

MARIA HERREROS // 03-03 al 13-04-2017

“Saturno tarda 30 años en completar su propia trayectoria alrededor del Sol,

y volver al punto exacto que estaba en el momento que naciste.

Si tienes temas pendientes, Saturno caerá sobre ti como un mazo gigantesco,

lento pero implacable. La primera crisis vital.”